表演是一种艺术创造,创造出的是生动感人的艺术形象,以满足观众审

美的需要。观众在观赏中,要达到的是一种审美愉悦的境界。南北朝时的宗

炳在《画山水序》中提出审美分为“应目”、“会心”、“畅神”三种境

界,当代美学家李泽厚也曾把审美愉快概括为“悦耳悦目

悦心悦

意”、“悦志悦神”三个层次。这在表演艺术中同样适用。演员要从观众出

发,以这三个层次为目标要求自己。演员与所扮演的角色之间在生活经历、

性格特征、思想风貌、言谈举止及行为习惯、心理状态上都有所不同,这就

要求演员首先使创造出的角色达到形似,真实感人,以角色为规范、模板进

行塑造,让观众在审美感知阶段接受所创造的角色;其次要使所创造的角色

神似,从自我出发,对角色进行从外到内、从内到外的分析研究、体验、想

象、创作,并从自身去发据角色,从而通过演员的身心、情感,塑造一个活

生生的角色形象。让观众在审美体验阶段、在与角色的交融中得到满足;最

后,演员创造出角色,还要赋予角色灵魂,让角色的灵魂直接进入观众的内

心,使观众得到心灵的涤荡和精神的升华,获得审美超越阶段的愉悦,实现

类似于马斯洛所说的高峰体验的境界。在马斯洛的观点里,人在自我实现的

创造性过程中,会产生出一种所谓的“高峰体验”的情感。“我们的生活原

本就是一场为到达某个目的地的艰巨紧张的奋斗,现在我们终于达到了。这

就是目的地,就是我们限苦奋斗的终点,这就是我所期待的成就…产生这

种体验的人突然步入了天堂,实现了奇迹,达到了尽善尽美。”观众这一阶

段的审美感受要达到的就是这样一种状态。我国的戏曲表演艺术家们也有类

似的观点,认为只有“形现”方能“神开”,“容动”而见“神随”。这都

说明了演员创造角色的过程,将外部表现逐步诉诸于观众,为观众所感知

以达到审美的最高境界

提到境界,古今学者多有论述。(人间词话》的作者,清代学者到

维提出过“治学三境界”的思路:“古今之成大事业、大学间者,必经过三

种之境界:昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路’,此第一境也

然回首,那人却在灯火阑珊处’,此第三境也。”今‘众里寻他干百度,

衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴’,此第二境也

这三个境界不仅限于治学,它的启示是多方面的。我们站在教学的角

度,也可以从中汲取智慧和体悟。

第一境界:昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。站在学习的起步

阶段,学海茫茫,似无归路,表演的学习,不知道从何开始,我们需要找到

进入这个世界的一扇门。

第二境界:衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。真正走进表演的殿堂,需

要学习的东西是无止境的,所谓“吾知也有涯而学也无涯”,深入学习需要的

就是这种衣带渐宽人憔悴的决心和志气,唯有这样,才能够厚积而薄发。

第三境界:众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。迷茫探

索之后,往往才会蓦然发现,千百次寻找的答案其实很简单,正是“踏破铁

鞋无觅处,得来全不费功夫”。我们的答案其实也很简单,在实践中常常可

见曾经苦苦寻觅的真理的火花,道理就在身边,只要我们用心。